האמנים בתערוכת Resilience
אסנת בן דב
אסנת בן דב הופכת רגעים יומיומיים לדימויים טעונים בזיכרון, אור ומסתורין. דרך צילום ומדיה דיגיטלית היא בונה קומפוזיציות מדויקות מחפצים פשוטים לכאורה, וחושפת בהם שכבות של זמן, מסורת וקדושה כמעט טקסית. עבודותיה הוצגו במוזיאונים ובגלריות מובילים בארץ ובעולם, בהם מוזיאון תל אביב, מוזיאון וילפריד ומוזיאון ינקו דאא, לצד תערוכות בפריז, שטוקהולם ובית הפרלמנט בדיסלדורף.
יואב בן דב
יואב בן דב הוא פסל, אוצר ומרצה, היוצר על התפר שבין חומר, שפה ותודעה. מי שגדל בין סדנאות האמנים של עין הוד, פיתח לאורך השנים שפה אמנותית המזוהה עם חקירה של תפיסת המציאות, זיכרון וזהות מקומית, לצד שימוש עמוק בחומר ובשפה העברית כחלק בלתי נפרד מהיצירה. עבודותיו הוצגו במוזיאונים וגלריות מובילים בארץ ובעולם, והוא חתן פרס שרת התרבות לאמנות פלסטית, לצד פרויקטים בינלאומיים רחבי היקף המשלבים אמנות, קיימות ומרחב ציבורי.
רני גילת
רני גילת הוא אמן קרמיקה עכשווי שהפך את הפורצלן לחומר טעון ברגש, מתח ודיוק כמעט אובססיבי. בעבודותיו הוא נע בין מינימליזם נקי לבין חומריות גולמית ומחוספסת, ויוצר מפגש מסקרן בין עדינות, שבריריות ואלמנטים של זהב ואש. גילת, לשעבר יו"ר מועצת הקרמיקאים בישראל, מציג ומלמד בארץ ובעולם ונחשב לאחד הקולות הבולטים והחדשניים בזירת הקרמיקה העכשווית בישראל.
מידד אליהו
מידד אליהו הוא אמן ואוצר ירושלמי היוצר בין ישראל להודו, ועבודותיו נעות בין זיכרון אישי, זהות מקומית ושברים של מציאות עכשווית. דרך ציור, פיסול, הדפס ועבודות נייר רב שכבתיות, הוא בונה עולמות פיוטיים וטעונים המשלבים בין חומר גלם גולמי, סמלים תרבותיים ודימויים שנראים כמו זיכרון מתפרק שנבנה מחדש. אליהו הציג בארץ ובעולם, בין היתר בביאנלה של קוצ'ין בהודו, במוז״א ובמוזיאון וילפריד, וזכה בפרסים ומענקים בהם פרס האמן הצעיר של משרד התרבות.
שרון וזנה
שרון וזנה הוא אמן רב תחומי, מעצב ויוצר ווקאלי, שעבודותיו נולדות מתוך מפגש טעון בין זהות, טראומה ותרבות. כמי שנע בין עולמות של דת, פריפריה, קוויריות וסצנת האמנות התל אביבית, הוא יוצר פסלים היברידיים המשלבים בין גוף, טבע ופנטזיה, ונעים על הגבול שבין יופי, אי נוחות והומור שחור. סדרת העבודות Fauna, שנוצרה מתוך תקופות של משבר אישי, קורונה ומלחמה, הפכה עבורו למרחב של הישרדות רגשית ולניסיון להפוך כאב, חרדה ובלבול למשהו חי, צבעוני ומלא נוכחות.
לימור יוסיפוביץ
לימור יוסיפוביץ היא אמנית סיבים וטקסטיל רב-תחומית, החוקרת את נקודת המפגש בין מסורות אריגה עתיקות לשפה אמנותית עכשווית ומושגית. בעבודותיה היא שוזרת חומר, מילה וטקסט, ומעניקה פרשנות חדשה לטכניקות מסורתיות של אריגה בנול קלאסי וגובלן ככלי לביטוי רגשי ותרבותי. יוסיפוביץ, בוגרת שנקר והפקולטה לתולדות האמנות באוניברסיטת תל אביב , הציגה בתערוכות רבות במוזיאונים וגלריות מובילים, בהם מוזיאון ישראל, מוזיאון ארץ ישראל ובית בנימיני, וביצירתה היא בוחנת את המתח שבין החומר הרך למבנה הנוקשה של השפה
פרטי האירוע:
- איפה: הרימון 42, רמת השרון.
- מתי: יום חמישי (ערב השקה למוזמנים בלבד)
- יום שישי, 15/5: 10:00-17:00
- יום שבת, 16/5: 10:00-14:00, 16:00-20:00
הכניסה חופשית לציבור הרחב
